Viewing entries tagged
2002

Come

Come

Come ble skrevet i 2002-2003. Innspillingen ble ferdig rundt 2009. 

Med "Come" hadde jeg flere målsetninger for instrumenteringen. 

En rolig harmonisk gitar som blir funky og oppstykket utover arrangementet.  
(For så å forkaste groovet, og slutte intenst, uten rytmekarakter og anslag).

Strykearrangementet, med nedstemte celloer og kontrabasser, skulle ha dramatiske men oppbyggende harmonier (med en insisterende pizzicato tone som nektet å gi seg, uten å spy ut crush toner som protest).

Elektronisk rytmeseksjon og synthbass, skulle svinge seg fremover seigt og groovy. 
Dette skulle bli augmentert av akustiske trommer for å gjøre det mer dynamisk og pustende.  

I vokal uttrykket, hadde jeg satt meg følgende stikkord som skulle møtes: salme aktig,  folkelig, soul, litt uforutsigbarhet, men "forståelig".  
Melodien i seg selv skulle representere  minimalisme og kompleksitet. 

På overflaten  (og i bunnen)  liker jeg at en sang skal være enkel og tydelig. I detaljene liker jeg å lage små parallelle univers. Litt som et håndur, med mange små delikate deler som skaper noe helt annet: en enkel funksjon.
 
Sangen ble arrangert så mange ganger at jeg på et tidspunkt glemte hvilken toneart jeg opprinnelig komponerte den for. 
Innspillingen ble gjort over flere år, under vidt forskjellige omstendigheter og med varierende studioutstyr. 

Orkesteret er en historie i seg selv. Sammensatt og programmert ved en haug anledninger, med forskjellige samplere og instrumenter. Jeg kom frem til at "sounden" på gamle utdaterte samplere funket mye bedre enn nyere teknologi.  (Selvfølgelig krysset med ekte fioliner, celloer og kontrabasser).

Dette er en helt typisk dag med musikk, for meg (og mange). 

Jeg blir aldri fornøyd med noe! Derfor ville jeg gi et litt annet perspektiv i denne blogposten, slik at det ikke virker som om alt går glatt og fort. Det gjør det ikke. 

 

Med meg på inspillingen.

Bjørn Tore Taranger
augmenterte akustiske trommer

 

 

Audun Havåg: spiller røde toner i blått lys

(derfor blir bildet litt lilla)

Lori

Lori

Jeg tenkte jeg skulle avdekke litt mer om fremtiden til dette prosjektet i dag. Selv små kunngjøringer har ganske så store konsekvenser for meg (over en fem års periode).  Derfor er jeg litt forsiktig med å utlevere for mye informasjon før eg er 100% sikker på at jeg kan levere!

Den store nyheten idag er at jeg kommer til å gi ut 15 album! Det betyr at musikken her vil bli tilgjengelig på ett av disse albumene. Alle albumene vil også være knyttet sammen til en større helhet. Ett stort verk. 

Dette har vært planlagt hele veien, men det er et stort prosjekt å få til. Og jeg tror det er første gang noe sånt har blitt gjort. Det vil bli enormt spennende! 

Men over til "Lori"

Den er i slekt med forrige sang "Backworlds" og er en slags andre sats til den. 

Denne versjonen ble spillt inn live (som vanlig) og er mindre selvbevisst og reflekterende (i forhold til Backworlds) Til gjengjeld er den en mer uhøytidelig  og utadvendt.  

Det tok litt tid å få orden på denne sangen, av en eller annen grunn.

Jeg husker at den var et "friskt pust" i mellom tyngre og mer alvorlige låter jeg jobbet på den gangen.

Det får meg til å tenke på at det er viktig å "skrive fra levra". 

Jeg setter meg ikke ned og komponerer når jeg er melankolsk, for å utløp for energi, eller for å dyrke en spesiell stemning. Jeg komponerer hele tiden, dag og natt, på bussen og ved middagsbordet. Musikken har ingen agenda. Den skal ikke funke med metalbandet, på dansegolvet eller på akustisk helaften.  

For meg personlig blir det å ha en agenda ofte en "fake" i kunst. For eksempel, synes jeg det kan være mindre "punk" å lage en punklåt, enn å skrive en intens folkevise, om stemningen passer meg bedre.

Likevel kan det bli vanskelig, når stemningen har gått sin vei, å jobbe videre med tanker som man en gang hadde. Og det tar tid å sette seg inn i stemningen igjen. 

Sånn sett blir jo det kunstig også,  Men lenge leve livsløgnen! 

 

Med meg på innspillingen: 

Geir Arne Ose Trommer